Любовь к Античности - можно и так назвать наше прекрасное стремление украсить дома изысканной лепниной в позолоте и коваными изделиями в интерьере. Сколько можно жить в однотипных и бюджетных квартирах, похожих своим евроремонтом друг на друга как братья-близнецы? И как только появляется возможность, в своём отдельном доме-замке с высокими потолками мы тут же хотим возродить интерьеры времён царских фамилий. И если уж не в родословной, то хотя бы в антураже выразимся.
В этом нет ничего странного, если выполняются определённые каноны и не изменяет чувство меры. То, что первые украшения потолков и колонн пришли к нам из Древнего Египта, там эту красоту резали в камне годами, мы знаем. Позднее перешли на керамические изделия из глины. Дальше, на гипсовую лепнину – она и застывала быстрее, и красить можно было в разные цвета. Декор из гипса сохранился до сих пор, но теперь ему сложно конкурировать с более легкими, прочными и бюджетными полиуретановыми элементами.
Интерес к лепным шедеврам возродился в Древнем Риме и Древней Греции. Это были технические новшества в эстетическом вкусе. И уж совсем лепнина завоевала мир в эпоху Возрождения. Нет ни одного здания времени 17-18 века, чтобы на его фасаде не красовались орнаменты и гербы, фигуры и целые картины различных тематик. В Россию моду на лепнину привёз царь Пётр 1.Тогда же пытались соответствовать канонам.
С появлением разных течений и стилей в истории лепнина приобрела характерные каждому из них черты.
1) Ампир. С 18 в. это строгий и уравновешенный комплекс рельефных рисунков животных и птиц (львы, орлы) и щитов, мечей. Даже ножки мебели украшали львиными лапами. Светлые потолки и позолоченные рельефы.
2) Барокко. В 17-18 вв. особенно нужно было подчеркнуть высокий сан владельца дома. Большие лестницы, колонны, натуральный камень. Листья, птицы, расположение окружное и ассиметричное, достаточно места для целых лепных картин.
3) Рококо. Век 18 приходит к утончённости мелких элементов (рокайлей), изображения в лепнине кораллов, ракушек и камней. Амуры и сатиры в облачении гирлянд из роз.
4) Классицизм. Совершенство симметрии, римские и греческие мотивы, роскошь и благородство в парных изображениях.
5) Романтизм. 19 век, все патриархально и семейно. Выделялись декоративные элементы каминов, столов. Скромные пастельные тона в неброских растительных и геометрических рисунках лепнины.
6) Модерн. 20 век настолько переработал всё наследие эпох, что его минимализм уменьшил количество позолоты до нуля, а сложность орнаментов до простых ленточных узоров. Выиграли кованые решётки на окнах и дверях, камень каминов. Но спряталась роскошная изюминка лепнины. Царствуют ирисы и маки.
7) Эклектика. Сочетание лучших элементов из наиболее близких по времени стилей, но не более трех.
8) Арт-деко. Ровные линии, сдержанность и крупные дорогие элементы, здесь же применима и мозаика. Подвластно создание только истинным мастерам-художникам.
Какой стиль выберете вы? Захотите воплотить роскошь лепного декора по максиму, либо изящно вписать скромные карнизы и молдинги? Решать вам, а посмотреть ассортимент лепнины можно здесь>>
Остались вопросы? Наши специалисты всегда готовы ответить в чате сайта или по т. +7 391 296-23-74
В этом нет ничего странного, если выполняются определённые каноны и не изменяет чувство меры. То, что первые украшения потолков и колонн пришли к нам из Древнего Египта, там эту красоту резали в камне годами, мы знаем. Позднее перешли на керамические изделия из глины. Дальше, на гипсовую лепнину – она и застывала быстрее, и красить можно было в разные цвета. Декор из гипса сохранился до сих пор, но теперь ему сложно конкурировать с более легкими, прочными и бюджетными полиуретановыми элементами.
Интерес к лепным шедеврам возродился в Древнем Риме и Древней Греции. Это были технические новшества в эстетическом вкусе. И уж совсем лепнина завоевала мир в эпоху Возрождения. Нет ни одного здания времени 17-18 века, чтобы на его фасаде не красовались орнаменты и гербы, фигуры и целые картины различных тематик. В Россию моду на лепнину привёз царь Пётр 1.Тогда же пытались соответствовать канонам.
С появлением разных течений и стилей в истории лепнина приобрела характерные каждому из них черты.
1) Ампир. С 18 в. это строгий и уравновешенный комплекс рельефных рисунков животных и птиц (львы, орлы) и щитов, мечей. Даже ножки мебели украшали львиными лапами. Светлые потолки и позолоченные рельефы.
2) Барокко. В 17-18 вв. особенно нужно было подчеркнуть высокий сан владельца дома. Большие лестницы, колонны, натуральный камень. Листья, птицы, расположение окружное и ассиметричное, достаточно места для целых лепных картин.
3) Рококо. Век 18 приходит к утончённости мелких элементов (рокайлей), изображения в лепнине кораллов, ракушек и камней. Амуры и сатиры в облачении гирлянд из роз.
4) Классицизм. Совершенство симметрии, римские и греческие мотивы, роскошь и благородство в парных изображениях.
5) Романтизм. 19 век, все патриархально и семейно. Выделялись декоративные элементы каминов, столов. Скромные пастельные тона в неброских растительных и геометрических рисунках лепнины.
6) Модерн. 20 век настолько переработал всё наследие эпох, что его минимализм уменьшил количество позолоты до нуля, а сложность орнаментов до простых ленточных узоров. Выиграли кованые решётки на окнах и дверях, камень каминов. Но спряталась роскошная изюминка лепнины. Царствуют ирисы и маки.
7) Эклектика. Сочетание лучших элементов из наиболее близких по времени стилей, но не более трех.
8) Арт-деко. Ровные линии, сдержанность и крупные дорогие элементы, здесь же применима и мозаика. Подвластно создание только истинным мастерам-художникам.
Какой стиль выберете вы? Захотите воплотить роскошь лепного декора по максиму, либо изящно вписать скромные карнизы и молдинги? Решать вам, а посмотреть ассортимент лепнины можно здесь>>
Остались вопросы? Наши специалисты всегда готовы ответить в чате сайта или по т. +7 391 296-23-74
Автор статьи Политик Юлия Владимировна, эксперт по напольным покрытиям и декоративным покрытиям для стен